— Я делаю два фильма, потому что чувствую — это лучший способ экранизировать книгу. Разумеется, мы обсуждали и другие варианты, но я знал, что для меня две части — идеальное решение.

Если вы читали книгу, то знаете, где лучше всего остановить историю. Да все это знают — многие, обсуждающие вопрос на форумах, правы. Именно там мы и прервемся. Все довольно просто.
В первоисточнике есть момент, касающийся взаимоотношений Бильбо с Торином и другими гномами, когда определенная цель достигнута, и мы можем сказать: "Ну все, сейчас начнется новый этап".

Дорогие знатоки "Хоббита", на помощь!

Кстати, в ближайшую пару недель решится вопрос с исполнителем роли Бильбо. Надеемся на громкий анонс, а не на намеки в стиле "побегайте по форумам — фанаты уже догадались".
http://www.kino-govno.com/comments/22363

«Все трое исполнят роли, которые они сыграли в трилогии Питера Джексона "Властелин колец"», — сказал дель Торо.

Напомним, что Уивинг сыграл тогда Эрлонда — хозяина эльфийского Ривендела.

Фильм, как мы уже писали, будет состоять из двух частей. Их релиз уже запланирован на конец 2011 и конец 2012 годов соответственно. Питер Джексон принимает участие в написании сценария и продюсировании, а также контролирует ход производства фильма.

Интересно, а кто будет Трандуила играть? Может, и Легси впихнут для ностальгии?

По-прежнему отказывающийся отвечать на вопросы о сюжете и кастинге (пока известно только, что на свои роли вернутся Энди Серкис (Горлум), Хьюго Уивинг (Элронд), Йен МакКеллен (Гэндальф)), режиссер пообещал, что вот зато пейзажи в "Хоббитах" будут отличаться от тех, что мы видели во "Властелине колец". Точнее сказать, в конце первой части они уже будут немного другими, а во второй — совсем другими. Да, есть от чего потерять голову.

Еще в Новую Зеландию к Дель Торо недавно приезжал Майк Миньола — автор комиксов про "Хеллбоя", по которым режиссер снял два одноименных фильма. Сообщается, что художник целые полторы недели консультировал Дель Торо с его "Хоббитом", правда, к чему именно он приложил свое творческое воображение, увы, не сообщается. Зато, вернувшись в США, Миньола сам прокомментировал для прессы увиденное в Новой Зеландии:

"К тому моменту, как я попал на площадку, там была уже проделана масса работы. Я только и сказал: вау, это выглядит так, как будто тут готовятся снимать безумный 16-часовой фильм, столько там всего было... Мне очень не хотелось бы выбалтывать слишком много, но это выглядело восхитительно. И на всем том мире лежит очень определеная печать Дель Торо".

Ну что еще. Режиссер называет Новую Зеландию "раем на земле", в том числе кулинарным. Говорит, что особенно хорошо там молоко (которое он обожает, как и герой книги Толкиена) и что за месяц праведных трудов на площадке он поправился на четыре размера. Правда, виной тому, скорее, не меньше молока полюбившиеся ему новозеландские "павловы" (торты со взбитыми сливками и фруктами) и коричневый сахар.
http://www.film.ru/newsitem.asp?id=8041

Quickbeam: Настоящие фэны, по-настоящему одержимые (пер. Behemot)
(оригинал здесь)
Когда сталкиваешься с этим явлением лицом к лицу, то оказывается, ни у
кого на свете нет таких поклонников, как у покойного Джона Рональда Руэла
Толкина. Кольцеголики, толкинутые, помешанные на родословных хоббитские
дверные молотки - подойдет любое из этих прозвищ. Разумеется, фэн - это
образ мышления в той же мере, как, очевидно, и поведения, и можно
определять "фэнство" самыми разными способами.

Я бываю на концертах, где фэны невероятно увлечены выступающими. Дэд Кэн
Дэнс - один из лучших тому примеров. Он из тех редких артистов,которые
настолько вселяют благоговение в публику, что та ведет себя,как в церкви.
Были ли вы когда-нибудь на большой конференции по юмористической
литературе? Я дважды встречал на таких конференциях Нэйла Гэймана, автора
"Песочного человека". Куда бы он ни пошел, бедняга Нэйл никогда не
обходится без того, чтобы он не был окружен запинающимися, потными фэнами.
У Шер, известной персоны, есть несколько вэбсайтов, созданных обожающими
ее поклонниками. Некоторые сайты - о ее музыке,некоторые - о ее карьере на
сцене, а один даже содержит биографию ее пластического хирурга. Ну, вы
понимаете, о чем речь.

Но фэны Толкина - это совсем другой коленкор. Будучи всю жизнь пламенным
поклонником Средиземья, я со всей ответственностью заявляю: кое-чем мы
отличаемся от всех прочих фэнов. Мы настолько уникальны, что все
прочие-бледная тень по сравнению с нами. В сущности, мы - помешанные. Пишу
это слово по буквам : П-О-М-Е-Ш-А-Н-Н-Ы-Е. В своей массе, мы тратим больше
времени, углубляясь в особенности стиля и художественного мастерства
Толкина, чем это позволительно, и, определенно, больше, чем мы позволили
бы себе в другом случае. Мы живем и дышим его вымышленным миром, который
является важным элементом нашей жизни, мы даже называем этот мир
"вторичной реальностью". Когда книги этого человека приходят в
повседневную жизнь, это становится подлинным мерилом увлеченности
Толкином.

Что заставляет некоторых (меня например) постоянно покрывать свое тело
татуировкой из огненно-красных эльфийских письмен? А заучивали ли вы
когда-нибудь наизусть какие-либо фразы на Квенья и называли ли вы
когда-нибудь свою золотую рыбку Фродо? А сколько раз вы поправляли
кого-нибудь в разговоре: "Не "Талкин", а "Толкин" ". Ну же, признайтесь.

Теперь,благодаря фильму, появится совершенно новое поколение толкиновских
фэнов. Тот факт, что Питер Джексон как раз пытается снять фильм по
трилогии "ВК", у многих вызывает протест. Их можно назвать пуристами. Они
обеспокоены тем, что фильмы не будут соответствовать первоисточнику. В
самом деле, они презирают любую постановку толкиновских книг - на сцене
ли, на радио ли или в любых визуальных СМИ. "Это кощунство," - говорят
они. - "ничто оригиналу в подметки не годится! В конце концов этим людям
не удастся показать огромную глубину его книг." И у Шекспира есть свои
пуристы,во многом рассуждающие сходным образом. Лично я с большим
уважением отношусь к Джексону, и очень многого ожидаю от его фильмов, но
ни капельки ему не завидую. У него такая публика, которой труднее всего
угодить. Такой подвиг почти неосуществим.

С другой стороны, могут распоясаться по-настояшему деспотичные фэны
подвида "убью-если-ты-забудешь-правильное-произношение". Взять к примеру
спор о настуртианс и настуртиумс. Наш славный сэр Ян МакКеллен -да,
Гэндальф собственной персоной, был втянут в ссору из-за пристрастий рьяных
толкиновских фэнов. Недавно, он написал прекрасную статью в Серой Книге на
своем официальном сайте, и в описании растений Хоббитона упомянул
маленькие оранжевые цветы, росшие там. Он использовал то же название, что
и Толкин - "настуртианс" (капуцины), и после этого стал получать e-mail от
какого-то самоуверенного осла, который полагал, что знает лучше:

"Не хочется придираться, но настурТИУМС".

А поскольку сэр Ян уделяет много внимания деталям, он решил кое-что
проверить. Ничего не поделаешь - приходится проверять,если имеешь дело с
подобными типами. Он попросил своего вэбмастера, Кита Стерна, который
является пожалуй самым горячим фэном Толкина на тихоокеанском побережье, и
обладает острым глазом на детали, прояснить этот вопрос. Последовал вот
какой ответ:

"Вариант "настуртианс" был причудой Толкина, но он был очень точен в этом
отношении - не забывайте, он был филологом. В "ВК" он пишет "настуртианс",
и никогда - "настуртиумс", так что,если редакторы использовали "умс"
вместро "анс", они ошиблись. (Я не считаю это ошибкой, ведь "умс"
относится только к желтым и белым цветам.) Даже редакторы издательства
"Аллен&Анвин" при наборе первого издания исправили "настуртианс" на
"настуртиумс", и в результате, почувствовали на себе гнев Толкина. Таким
образом, во всяком случае, по мнению Толкина, вариант "настуртиан"
использовался по отношению к настурциям (Тропаеолум Майус). А "настуртиум"
можно было использовать в отношении кресса водяного (Настуртиум
оффицинале). Если вы хотите без сомнений оставаться верным Толкину, пишите
это слово через "ан".

Вы наверняка найдете садоводов, торговцев лекарственными травами и
экспертов, которые называют настурции "настуртиумс"; и это-самый
распространенный вариант, но по одной причине, Толкин (который был
страстным садоводом) был очень чувствителен по отношению к этому различию
- а потому и я тоже. Вашему корреспонденту лучше поискать какой-нибудь
документ, чтобы подкрепить свое утверждение. Мой основной источник -
письмо Толкина Кэтрин Фэррер от 7 августа 1954 года.

А вот текст этого письма:

"Боюсь,в первом издании все же есть ряд "опечаток". Включая и эту, на
стр.166. Но "настуртианс" сделана с умыслом, и представляет собой
сокрушительную победу над своевольными типографами. Похоже, у Джэррольда
на должности главного корректора работает высокообразованный педант, и мой
английский стали править, даже не спросив меня: "элфин" вместо "элвин" и
т.д. Передо мной встала задача - доказать ему его собственное невежество,
а заодно, и сделать выговор за наглость. Итак, хотя меня это не очень
волнует, я настоял на варианте "настуртианс". Вот что я всегда говорил.
Похоже,это естественная англицизация, которая началась вскоре после того,
как настурция была завезена(по-моему,из Перу) и акклиматизирована в 18
веке; но это название остается малоупотребительным. Я предпочитаю его,
потому что "настуртиум", так сказать, лжеботанический и лженаучный термин.
По этому вопросу я консультировался с садовником колледжа:

"Как вы их называете, садовник?"
"Я называю их тропаеолум, сэр."
"А если вы говорите просто с преподавателями?"
"Я говорю настуртианс, сэр."
"Не настуртиум?"
"Нет сэр, это кресс водяной."
И похоже, это факт из области ботанической номенклатуры."

Так что теперь, возможно, вы имеете представление о том, как действовал
этот человек.

Повышенное внимание Толкина к деталям отражает лучшее в его книгаx.Оно же
выявляет и самыx горячиx его фэнов.
Но почему мы так увлечены? Ответ кроется в самом ДжРРТ. Он был больше,чем
писателем,он был историком. Он не просто накладывал сюжет на персонажей и
разворачивал меxанический диалог. Дальше, чем любой другой писатель 20
века, он углублялся в детализированное создание мира. Мира, со своим
происxождением, географией, цивилизацией, органичной инфраструктурой и с
более чем 19 оригинальными языками (и алфавитными системами!). Xотя есть
всего 5 книг, чье действие происxодит в Средиземье, в ниx Толкин
действительно показал многие тысячелетия истории, масштабной и
самодостаточной. Тщательно продуманная, погруженная в себя, сотню раз
заново переписанная история - его великое достижение. Он потратил почти 50
лет на создание "Сильмариллиона", и до самой своей смерти все еще считал
его незавершенным.

Какое бы удовольствие мне ни доставляли книги Айзека Азимова, Орсона
Скотта Карда, Урсулы К. Ле Гуин и иногда Пирса Энтони, эти писатели близко
не подxодили к тому, чего достиг Толкин. Где вы видите миллионы горячиx
поклонников Терри Брукса, такиx же помешанныx, как мы? Нигде.

Знаю, вы уже миллион раз слышали эту фразу, но поразмыслите над ней еще
раз : "масштаб толкиновского творения..." Задумайтесь - и поразмыслите над
тем глубоким умом, который сотворил этот мир. Мы считаем Толкина
своеобразным творцом, потому что осознаем,какой титанический труд вложен в
его книги. Это и есть та особенность его стиля, которая восxишает нас
больше всего. Мы, читатели, видящие нечто большее за внешними атрибутами
"приключенческой книги" и ощущающие этот с любовью проделанный труд,
по-настоящему восприимчивы к мудрости Толкина. Вот почему мы те фэны,
какими являемся. Другие читатели отдают должное Толкину, лишь как автору
приятныx детскиx книг в стиле Гарри Поттера. Прошу прощения, но эти
несчастные просто ничего в этом не смыслят.

Прямо сейчас, я выглядываю в окно и вижу внизу прозрачый голубой бассейн.
Там мои друзья, загорающие и потягиваюшие клубничную маргариту. Солнечный
свет играет на воде бассейна, слышен смеx, и мне xочется присоединиться к
ним. Но я не пойду вниз. Вместо этого, я исследую свое первое издание
"Сильмариллиона", снова проверяю карты из фонстедовского "Атласа
Средиземья" и проверяю,правильно ли я проставил ударения в каждом "назгУл"
и "палантИр". Я намерен быть педантичным, дабы проявить уважение к труду
Толкина, вне зависимости от того, сколько времени и сил это у меня
отнимет.

Говорившый, как истый фэн.
Слишком торопливый,
Quickbeam

Рано или поздно, так или иначе.

Питер Джексон, самый популярный режиссер в мире,
обсуждает заключительную часть фильма "Властелин Колец",
прощание с миром Толкина и свою новую работу с большой
волосатой обезьяной.

8 декабря 2003 года. Когда в конце девяностых в
Интернете появились слухи о возможной экранизации
"Библии мира фэнтези" трилогии Дж. Р.Р. Толкина
"Властелин Колец", все начали гадать, кто примет участие
в этом проекте. И когда было названо имя новозеландского
режиссера Питера Джексона, известного по таким фильмам,
как The Frighteners, Heavenly Creatures и Dead Alive,
большинство фэнов недоумевали. Разве мог этот
малоизвестный режиссер, который никогда не занимался
проектами такого масштаба, отдать должное священной
трилогии? Вряд ли.
За последние три года Питер Джексон заставил многих
замолчать. Работа, которую он проделал над фильмами,
поразительна. Сейчас уже трудно представить "Властелина
Колец" в руках какого-нибудь другого режиссера. Многие
именитые голливудские режиссеры рассматривали
возможность работы над трилогией, но всем это казалось
невыполнимым. Ведь в книге почти тысяча страниц, больше
двадцати ключевых персонажей и т.д. Джексон продолжает
ломать стереотипы, выпуская на экраны третью,
заключительную часть трилогии – "Возвращение Короля".
Во время разговора с ним невозможно не восторгаться тем,
чего ему удалось достичь. За три коротких года Джексон
перенесся из периферии и первые ряды ведущих режиссеров
Голливуда. Это словно разговор со Спилбергом, когда тот
снял "Челюсти", с той лишь разницей, что "Властелин
Колец" масштабней и гораздо популярней. Слава не
изменила Джексона. Он вежлив и приятен. И он по-прежнему
придерживается своего фирменного стиля – шорты, футболка
и растрепанные волосы.

А брюки у вас есть?
Питер Джексон (ПД): Да. Одна пара есть. Я них вечером
надену на премьеру. На мне и обувь сейчас есть.

Расскажите о премьере в Новой Зеландии.
ПД: Это было невероятно. Сто тысяч людей и большой
уличный парад. Было ощущение, что на улицы вышла вся
страна, чтобы устроить для нас праздник, и это было
очень приятно. Было здорово, потому что не было никакой
критики – только искренняя национальная гордость,
которая, надо сказать, очень велика.

Можно сказать, что вы стали национальным героем Новой
Зеландии. Как это отразилось на вас и вашей семье?
ПД: Конечно, становится труднее вести нормальный образ
жизни. За последние 2-3 года у меня и не было никакой
жизни, потому что я был слишком занят. Я буквально спал,
просыпался, ехал на работу, работал, шел домой и ложился
спать, а еще проводил с детьми столько времени, сколько
мог. Сейчас ситуация такова, что бывает трудно сходить в
магазин или в кино, делать обычные вещи, потому что ко
мне постоянно подходят люди. Они всегда вежливы, говорят
приятные вещи, но и 100 ярдов невозможно бывает пройти.
На то, чтобы добраться до нужного места, уходит час. И я
это ощущаю. И гораздо чаще остаюсь дома. Не знаю, какой
будет моя жизнь в будущем. Но сейчас становится
трудновато.

А что все это значит для вас, как для режиссера?
ПД: Причина, по которой всем этим занимаешься, - это
третий фильм, не так ли? Всегда, когда снимаешь кино, ты
делаешь это потому, что хочешь доставить зрителям
удовольствие… И всегда, когда приступаешь к работе над
фильмом, испытываешь волнение, потому что тебе не
терпится увидеть его завершенным. Вот, чего ты
добиваешься. И самое главное в трилогии – это третий
фильм. Какой смысл делать остальные? Два первых фильма
существуют, потому что ты стремишься к той самой третьей
главе. Именно она придает законченность первым двум, они
обретают контекст. До сих пор контекста не было.
"Братство" было началом, "Две Крепости" – трудной
серединой, как все его описали, и теперь есть третий
фильм. Теперь есть завершение. И это очень сильно
чувствуется. Актерам тоже нелегко, их переполняют
эмоции, когда они смотрят фильм, ведь он очень
волнителен. Он словно подводит черту, олицетворяет
завершение нашего пути. Мы все стали друзьями во время
работы над проектом. А теперь все заканчивается – и на
экране, и вне его. И все именно так, как я и надеялся. Я
надеялся, что фильм будет грустным, что в нем будет
передана какая-то часть грусти книги, но грусть не в
смысле депрессии. Фильм просто грустный, но в то же
время ты счастлив, потому что они выполнили то, что
должны были, но им пришлось за это заплатить.

Вы никогда не думали о том, что история Фродо и Кольца
олицетворяет ваше собственное путешествие создания этой
трилогии?
ПД: Нет, именно так я об этом не думал, но нечто общее
определенно есть. У Фродо путь до Роковой Горы занял 14
месяцев. У нас ушло 7 лет, и, к счастью, нас не
преследовали тролли. Ну, разве что продюсеры, а троллей
не было.

А что было в последний день? Кто-нибудь сделал для вас
что-нибудь особенное?
ПД: Да, они кое-что для меня сделали, это было очень
трогательно. Такой был сюрприз! В мае и июне у нас были
досъемки, и на несколько дней приезжали почти все
актеры. Но т.к. со всеми мы снимали разные сцены, они
приезжали в разное время, и у нас было, наверное, 15
прощаний. И каждый раз было очень волнительно, будь то
последний день Элайджи, или Лив, или Иана, или Вигго. У
нас был список сцен, и когда мы добирались до последней
сцены, мы не говорили: "Это последняя сцена". Мы не
упоминали об этом, просто работали, а потом я говорил
"снято", и они ждали. Либо я скажу: "Давайте сделаем еще
один дубль"; либо: "Проверьте затвор камеры". И если я
говорил "проверьте затвор камеры", это означало, что я
получил то, что хотел. И нам пришлось пройти через это
15 раз. Этот период съемок был очень эмоциональным. И
для каждого мы устраивали вечеринку и дарили подарок –
кассету с коллекцией неудавшихся дублей. Что они сделали
для меня – они подождали до праздника по случаю
завершения съемок. Конечно, большинство актеров уже
уехали, потому что их работа закончилась раньше. К тому
времени, как мы устроили финальную вечеринку, народу
было не так много – кроме съемочной группы. И они мне
тоже подарили коллекцию дублей. Под музыкальное
сопровождение песни Beatles "You Gotta Carry That
Weight". А еще мы дарили актерам что-то, что имело
отношение к их персонажам. В большинстве случае ребята
получали мечи. Лив мы подарили платье и эльфийские уши.
А я играл в нескольких эпизодах. И в "Братстве Кольца" я
был в эпизоде на улице в Бри и ел морковку. И они
подарили мне морковку в рамке. Я подумал: "Вигго получил
меч. А почему мне не дали меч?" Надо было сняться в
эпизоде с мечом. Но я не снялся и поэтому получил
морковку.

Рано или поздно, так или иначе.

Расскажите, почему не будет Сарумана.
ПД: Сцена с Саруманом, которая длится 7 минут и в книге
находится в "Двух Крепостях", в фильме тоже всегда была
в "Двух Крепостях". В "Возвращении Короля" ее не было.
Ее даже в сценарии никогда не было. Эту сцену мы сняли
для "Двух Крепостей", и когда в прошлом году монтировали
фильм, мы попробовали ее туда вставить, но она по
размаху не вязалась с мощным финалом Хельмовой Пади, и
самое время было заканчивать фильм. Потому что зрители
уже три часа смотрят и пора заканчивать. У нас были
сцены с Голлумом, которыми мы хотели завершить картину,
так что возвращаться в Изенгард на целых семь минут было
не очень хорошей идеей. И тогда я подумал, что,
наверное, можно будет вставить эту сцену в начало
"Возвращения Короля". Из-за этого мы ее и придержали. Не
включили в расширенную версию "Двух Крепостей", где,
скорее всего ей было самое место. Но нам казалось, что в
начале "Возвращения Короля" эта сцена будет смотреться
хорошо. И в течение года мы занимались монтажом. У нас
был фильм длинной 4 часа 15 минут со всем, что мы сняли,
но это было слишком. Создавалось впечатление, что
эмоциональная напряженность картины пропадала, потому
что она слишком длинная. Поэтому мы вырезали некоторые
сцены, и сцена с Саруманом оказалась одной из них. Так
что театральная версия в итоге сократилась на час. Для
меня самым главным был эмоциональный накал последних
20-30 минут, и я хотел, чтобы он был очень сильным.
Однако чем длиннее фильм, тем слабее кажется окончание,
потому что ты чувствуешь, что уже слишком долго смотришь
кино и впечатления совсем не те.

Не могли бы вы прояснить, как вы сообщили о своем
решении Кристоферу Ли?
ПД: Все, что я читал по этому поводу в Интернете, -
абсолютная ложь. Я читал, что он обо всем узнал из
Интернета, но это совсем не так. Были звонки, факсы. Он
все понимает, но у него есть сайт, на котором фанаты
написали петицию. По-моему, это совсем не обязательно и
вовсе не в его интересах. Не думаю, что Кристофер сам
все это затеял. По-моему, это все фэны. Они борются, и
всему этому уделяется слишком много внимания, хотя ему
это совсем не нужно. Но сцена очень хороша, она будет на
DVD, и все смогут ее увидеть. Замечательная сцена, и она
подведет черту истории в рамках всех трех фильмов.

Что будет в расширенной версии третьей части?
ПД: Расширенные версии интересны тем, что я делаю их для
поклонников. Мне кажется, что каждый раз, когда я
добавляю сцену, я порчу фильм. Театральные версии
смонтированы очень продуманно. У нас целый год ушел на
это. А расширенные версии я делаю, потому что остается
30-40 минут сцен, которые были бы интересны людям,
поклонникам книг. Обычно в этих сценах есть какие-нибудь
отсылки к книге. Это настоящая адаптация "Властелина
Колец", и либо она пропадает навсегда, либо ты включаешь
ее в расширенную версию фильма. Поэтому я делал эти
версии с мыслью, что людям будет приятно увидеть эти
сцены. Но каждый раз, когда я добавляю сцены в фильм, я
осознаю, что это замедлит общий темп. Замедлит развитие
главного сюжета. И я каждый раз думаю, что порчу фильм,
но делаю это, потому что людям хочется все это увидеть,
и они будут смотреть у себя дома. У DVD совсем другая
структура. Их можно посмотреть за два вечера, или
прерваться и налить себе чашку чая. У DVD другой темп, и
это отражается на внимании зрителей к происходящему на
экране. А потом я читаю всякие рецензии, где говорится,
что расширенные версии гораздо лучше театральных, и
думаю: "О Боже!" Вопрос в том, что бы подумали зрители,
если бы я выпустил в кинотеатрах расширенную версию
"Двух Крепостей", которая длится 3 часа 40 минут. Все бы
начали критиковать фильм, потому что он слишком длинный.
А на видео он им нравится больше. И это потрясающе,
потому что это новый этап кинопроизводства, возможный
благодаря новым технологиям и развитию DVD. Упаковки для
поклонников, дополнительные материалы – это интересно.
Хотя я не совсем хорошо во всем этом разбираюсь.

Какие образом вы решаете, сколько должна длиться
расширенная версия?
ПД: Я читал критику, связанную с количеством дисков, но
не знаю, как на это ответить. Я не знаю, чего на самом
деле хотят люди, и не понимаю критики. Они говорят:
"Почему нельзя выпустить сет с театральной и расширенной
версиями вместе?" И я просто не уверен, что им нужно,
потому что ведь это будет стоить дороже. Если мы
выпускаем 4-хдисковый сет, а вы хотите еще и театральную
версию, то дисков будет уже шесть, и вам придется
платить за шесть. Мы же стараемся найти наилучшее
решение, мы просто стараемся быть хорошими. Выпускаем
театральную версию для тех, кто хотел бы иметь фильм в
своей коллекции. К этому релизу прилагается второй диск
с дополнительными материалами. И он продается по самой
дешевой возможной цене. Потом мы думаем, что те, кто
захотят купить 6 часов дополнительных материалов, -
настоящие фанаты, и они будут только рады увидеть
альтернативную версию фильма. Так что если вам просто
нужна театральная версия, покупайте ее. А если вы хотите
все, то придется платить дополнительно.

Так какая же версия фильма является главной?
ПД: Главная версия – театральная. Расширенную версию я
рассматриваю как эксклюзив для поклонников, которые
хотят увидеть дополнительные материалы.

У вас репутация режиссера, который работает вне
Голливудской системы.
ПД: Я не испытываю неприязни к Голливуду. Просто я из
Новой Зеландии. Я родился в Новой Зеландии, там мой дом,
там мои дети ходят в школу. И я хочу жить на родине и
снимать кино там. Мне не хочется переезжать куда-то в
другую страну для того, чтобы работать. И не думаю, что
съемки "Властелина Колец" стали бы возможны где-то еще с
бюджетной точки зрения. Нам удалось уложиться в
достаточно небольшую сумму. То есть, это, конечно, было
недешево. Но дешевле, чем если бы мы снимали здесь или в
Европе. Я не знаю, сколько в итоге стоят фильмы, но в
среднем ушло по 130 миллионов долларов за фильм. Мы
живем в мире 200-миллионных бюджетов. И "Возвращение
Короля" тоже такой фильм. Сейчас в производстве
находятся 6-7 фильмов, бюджет которых составляет 200
миллионов. Хотя не все студии в этом признаются. Мы
тратили наши деньги, и поэтому знаем, сколько все это
стоит. Благодаря тому, что мы снимали в Новой Зеландии,
мы сэкономили 50-60 миллионов.

Почему вы взялись за "Кинг-Конга"?
ПД: Это односерийный фильм. И теперь односерийные фильмы
меня очень привлекают. Над этим проектом мы работали в
1996 году, еще до "Колец". Работали в течение 8 месяцев.
В Universal переживали из-за фильмов "Mighty Joe Young"
и "Godzilla", которые находились в производстве в то же
самое время, поэтому они прикрыли "Кинг-Конга". К
счастью, переговоры со студией Miramax относительно
"Властелина Колец" находились в той стадии, которая
позволила нам вплотную заняться этим проектом. Но
"Кинг-Конг" всегда был для нас незавершенным делом. Мне
всегда хотелось поработать над ним, потому что я большой
поклонник первого фильма. Это мой любимый фильм!

Почему же решили заняться им сейчас?
ПД: На мой взгляд, будет правильно снять новый фильм
сейчас, потому что нынешняя молодежь не станет смотреть
черно-белое кино. Наше поколение выросло на классических
фильмах, мы смотрели черно-белое кино по телевизору. Но
если сейчас посадить перед телевизором ребенка, чтобы
показать ему черно-белый фильм, он просто-напросто не
станет его смотреть. Особенно если это такой старомодный
фильм, как "Кинг-Конг" 33 года. Дети его смотреть не
будут. Он свое отжил. И самое время переснять его с
помощью новых технологий, но при этом постараться
сохранить дух оригинального фильма. Мы сохраним 30-е
годы.

Кинг-Конга будет играть Энди Серкис?
ПД: Это мы еще не решили. Я хочу, чтобы кто-то играл
Кинг-Конга, чтобы на площадке был актер.

Вы пригласите в этот проект кого-нибудь из актеров
"Колец"?
ПД: Пока не могу сказать, мы же еще не написали
сценарий. Я бы хотел последовать примеру Скорсезе и
приглашать одну и ту же группу актеров из фильма в
фильм, потому что все актеры превосходны. Так что если
не получится так сделать в "Конге", то, может быть,
после него. Мне бы очень хотелось поработать с ними еще,
неважно сколько придется ждать. Это было бы
замечательно.

Рано или поздно, так или иначе.

На следующей неделе Питер Джексон, режиссёр «Властелина колец» и продюсер «Хоббита», приедет в Сан-Диего на конвент Comic Con, где, скорее всего, и объявит актёрский состав своего нового проекта. Планируется, что там же будет и Дэвид Дэннант, получивший известность благодаря телесериалу «Доктор Кто». Актёр также приезжает в Сан-Диего, якобы для поддержки своего сериала. Однако известно, что Теннант покидает «Доктора» и вполне возможно, что он окажется рядом с Джексоном во время представления «Хоббита».

Номинант на премию «Золотой глобус» за драму «Искупление» Джеймс МакЭвой в последнее время редкий гость новостных сводок – звезда «Особо опасного» как будто затаился перед каким-то крупным проектом. По крайней мере, его имя уже давно упоминается в связи с «Хоббитом», так что уже через неделю станет понятно, насколько эти слухи были правдой.

И, наконец, Дэниэл Рэдклифф. Он сейчас снимается в дилогии «Гарри Поттер и Дары смерти», на чём заканчивает свою эпопею в роли волшебника-очкарика. Шанс на то, что он может стать Бильбо Бэггинсом, не очень высок. Актёр довольно чётко выразил желание сниматься в малобюджетных проектах, а также продолжить работу в театре. Как это сопоставимо со съёмками в очередной крупной экранизации, трудно представить.

Правда есть и четвёртое имя. Джек Блэк. Но оно сегодня впервые всплыло в блоге Los Angeles Times, и, будем надеяться, в первый и последний раз.
http://www.kinopoisk.ru/level/2/news/990953/

Фантастический триллер «Район №9» выходит в ближайшем будущем и уже заработал славу «Монстро» 2009 года. Джексон представил режиссёра фильма Нила Бломкампа и актёра Шарлто Копли. Свою тираду о Новой Зеландии, откуда родом он сам и режиссёр «Района», Питер закончил словами: «Новозеландский акцент понять гораздо проще, а ещё мы играем в регби лучше всех!» Последовала пауза, затем Копли произнёс: «Да, мистер Джексон!»

Фильм, показанный в Сан-Диего, получил тёплый приём. При сравнительно небольшом бюджете – 30 миллионов долларов – у Бломкампа получилась свежая, интересная и, как многие отмечают, необычная картина о злоключениях пришельцев на Земле.

После показа Питер Джексон отправился в отель, где пообщался с журналистами. В частности, сайту журнал Empire он рассказал, что только что провёл три дня в Диснейлэнде, куда возил дочку отмечать день рождения. «Это счастливейшее место на земле», - утверждает режиссёр. Впрочем, это не совсем то, ради чего стоит читать подобные новости.

«Примерно через три недели мы сдадим первую версию сценария «Хоббита», - говорит режиссёр. Речь идёт только о первой части дилогии, вторая пока что существует лишь на стадии сюжета. Больше всего ему и Дель Торо понравилось писать сцены с участием гномов. «Нам нужно будет набрать 13 актёров на роли гномов – будет очень весёлое занятие! Хотя, с другой стороны, этим 13 беднягам предстоит лазать по горам летом в тяжеленных костюмах и потеть под гримом. Нелегко им придётся. Каждое утро одеваться-гримироваться, потом сниматься… Они будут отрубаться от жары». Увы, Джексон так и не сообщил, кто станет играть молодого Бильбо Бэггинса – по всей видимости, сказываются проблемы, связанные с наследниками писателя.

6 августа в сети появится трейлер на новую картину режиссёра «Милые кости». Экранизация романа Элис Сиболд заняла у Джексона почти два года, но оно того стоило: журналисты увидели первые 4 минуты фильма и пришли в полный восторг. Главную роль играет Сирша Ронан – когда она получила эту роль у Джексона, то была неизвестной актрисой, теперь же после «Искупления» её имя стало узнаваемым.

Творческие планы Питера Джексона, как режиссёра, включают в себя экранизацию серии романов Наоми Новик о наполеоновских войнах с участием драконов. «Нефритовый трон» и «Дракон Его Величества» выходили в России, хотя речь идёт о книге Temeraire. «О, это очень занятно! У меня уже есть несколько эскизов того, как будет выглядеть фильм. Сейчас я пытаюсь понять, как бы лучше поступить с этой историей. Может, сделать мини-сериал – всё-таки там шесть книг? Но мне точно не нравится мысль снимать первую часть, как многобюджетный фильм и, если он хорошо пройдёт в прокате, доснимать остальные. Все шесть книг настолько захватывающие, что формат мини-сериала будет в самый раз».

Что же тогда с «Тинтином»? Стивен Спилберг недавно завершил съёмку своей части, и Джексон увидит её, как только вернётся в Новую Зеландию. «В мои задачи входит контроль за производственным процессом и за спецэффектами. Второй фильм начнём снимать во второй половине 2010 – за год до релиза первого. Сначала мне надо разобраться с «Хоббитом», а потом приниматься за «Тинтина».

В заключение Джексон показал фрагменты своих новых короткометражек Crossing The Line и Over The Front, в каждой из которых есть битва бипланов. Таким образом, режиссёр отдаёт дань своему давнему увлечению старинной авиацией. Заодно сообщил, что собирается продюсировать ремейк «Взрывателей», который будет снимать его протеже Кристиан Риверс. Возможно, фильм будет снят в 3D: «По-моему, бомбёжка времён Второй Мировой войны будет потрясающе смотреться в 3D».
http://www.kinopoisk.ru/level/2/news/1001802/